Lidtracker.ru

Лид Трэкер
2 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

10 лучших цифровых аудиостанций (DAW)

10 лучших цифровых аудиостанций (DAW)

DAW (Digital Audio Workstation) — общее название группы приложений, которые предназначены для создания музыки. Эти программы значительно упрощают процесс её сочинения, записи и редактирования.

Не важно, вы только планируете сочинить песню или уже активно включились в работу над ней, вам в любом случае потребуется приложение для записи и обработки аудиофайлов, которое поможет реализовать вашу задумку с максимальной эффективностью. Прочитав данный обзор, вы без труда выберете DAW-программу, лучше всего подходящую для воплощения своих идей.

Что такое DAW?

Цифровая рабочая аудиостанция (DAW) — это программа с обширным набором опций и инструментов, упрощающих сведение нескольких различных аудиофайлов в единую музыкальную композицию. Существует немало разнообразных DAW-приложений. Каждое имеет свои преимущества и недостатки.

Как выбрать лучшую DAW?

Хотя DAW-приложения и отличаются друг от друга, все они служат одной цели — создание музыки. Как только вы освоите базовые навыки создания цифровой музыки, выбрать подходящее приложение с нужным набором функций не составит труда.

Самый верный способ найти лучшую аудиостанцию — это попробовать поработать с несколькими приложениями, чтобы понять, какое способно наиболее эффективно решить ваши задачи.

Бесплатные DAW-приложения

Если вы новичок в области создания цифровой музыки, лучше всего начинать с тестирования бесплатных программ. Существует немало неплохих аудиостанций, которые можно скачать абсолютно бесплатно. Да, у них нет некоторых продвинутых опций, без которых не могут обойтись опытные композиторы, однако и базового набора функций на первых порах будет вполне достаточно для создания достойных произведений.

Многие разработчики DAW предлагают бесплатные демоверсии своих платных приложений. Попробовав на практике несколько из них, вам будет легче решить, какая именно программа соответствует вашим потребностям, и стоит ли в будущем её покупать.

Освоение нового программного обеспечения — дело непростое и не терпящее спешки.

Если вы ответственно отнесётесь к процессу обучения, в дальнейшем сэкономите массу времени и денег, будете многое уметь и точно знать, что вам нужно.

10 лучших DAW-приложений для создания музыки

Наверное, теперь понятно, что нужно искать. Поэтому рассмотрим самые популярные и эффективные программы для создания музыки. Представляем ТОП-10 лучших на сегодняшний день цифровых рабочих аудиостанций.

Bitwig Studio

Программа была создана в 2014 году той же командой программистов, что ранее разрабатывали Ableton. Bitwig во многом похожа на Ableton, однако обладает целым рядом новаторских и уникальных опций. Оригинальные свойства модуляции, глубокая интеграция оборудования и удобный интерфейс делают Bitwig отличным помощником для любого композитора.

Bitwig будет несложно освоить начинающим пользователям софта для создания музыки. При этом широкий набор инструментов предоставляет достаточно возможностей для значительного профессионального роста.

Studio One

Это первое детище разработчиков компании PreSonus в сфере DAW. Приложение обладает целым рядом уникальных и эффективных инструментов, которых нет ни у одного из конкурентов.

Studio One 4.5 идеально подходит для творчества и импровизации. Интерфейс позволяет быстро и с лёгкостью создавать музыкальные композиции и распечатывать придуманные партитуры. С этой аудиостанцией вы сможете добиться впечатляющих результатов — стоит только поймать вдохновение и приложить немного усилий.

Ableton Live

Заслуженно считается одной из лучших цифровых аудиостанций. Благодаря удобству рабочего процесса и интуитивно понятному интерфейсу это приложение станет отличным помощником для любого разработчика электронной музыки.

Создавать композиции в Ableton Live очень просто, поэтому можно быстро добиться желаемых результатов. Используя режим «Session View», вы можете делать аранжировки вживую, добавляя триггерные клипы и лупы в разнообразных комбинациях. Помимо этого, Ableton постоянно пополняет свою обширную коллекцию аудиоконтента новыми наборами сэмплов, которыми вы можете пользоваться при создании собственных композиций. Есть также внутренние программные плагины — качественные и полезные инструменты саунд-дизайна.

После покупки в 2017 году легенды digital-аудио — Cycling’74, Ableton представила гибкую платформу для редактирования цифрового сигнала — Max4Live, и теперь является поистине универсальным помощником для любого как начинающего, так и профессионального создателя музыки.

Audacity

Audacity была представлена в 2009 году как абсолютно бесплатная программа для записи звука. И до сих пор является бесплатной!

ПО совместимо со всеми популярными операционными системами. Здесь есть всё нужное для записи звука на временной шкале, однако нет опций работы с MIDI, поэтому о применении таких инструментов, как виртуальные синтезаторы VST, можно забыть. Дополнительные эффекты плагинов придётся налагать в автономном режиме.

Это значит, что для микширования эта программа — не лучший выбор. Впрочем, если вы только постигаете азы записи электронной музыки, Audacity станет отличным стартовым трамплином для дальнейшего совершенствования.

Pro Tools

Это стандартная DAW-программа, которая используется во многих студиях профессиональной звукозаписи. Изначально приложение разрабатывалось именно для записи музыки в студийных условиях. Поэтому данная аудиостанция превосходно справляется со всеми стадиями творческого процесса. Профессионалы ценят программу за удобство и быстроту редактирования, а также отличное качество микширования.

Процесс обучения работе с Pro Tools гораздо сложнее, чем с остальными DAW. Однако если ваша мечта — работа в профессиональной студии, то потраченное время воздастся сторицей.

Программное обеспечение представлено в нескольких версиях, включая бесплатную демоверсию Pro Tools First с ограничением в 16 треков. Pro Tools Ultimate — это премиум-версия с аппаратным ускорением, а просто Pro Tools — базовая конфигурация.

Как и всякое платное ПО, Pro Tools использует гибридную модель подписки/лицензирования. В наименовании каждой следующей редакции указывается год издания (сейчас доступна Pro Tools 2019).

Важно отметить, что для работы с программой необходимо использовать аппаратные средства DRM iLok. Некоторым пользователям это может показаться слишком проблематичным.

GarageBand

Сегодня название этого приложения считается именем нарицательным. Эта бесплатная аудиостанция от Apple внесла наибольший вклад в демократизацию разработки музыки, нежели любое другое музыкальное ПО. Вы наверняка удивитесь, когда узнаете, какие хиты были записаны с помощью GarageBand (притом что это бесплатное приложение, входящее в стандартный набор инструментов всех версий Mac OS).

Сопутствующие рекомендации, которые выдаёт программа, написаны простым языком и будут понятны пользователям с любым уровнем квалификации в сфере звукозаписи. Так вы сможете освоить множество полезных навыков и инструментов!

В общем, GarageBand — это простое, но эффективное приложение для производства музыки. Если вы пользуетесь устройствами на Mac OS, наверняка оно у вас уже есть. Найдите его на своём устройстве, и начните использовать прямо сейчас!

Logic Pro X

Профессиональная аудиостанция Apple для производства музыки, которая сохраняет преемственность принципов удобного интерфейса от GarageBand. Поэтому если свои первые шаги в изучении музыкального софта вы делали с GarageBand, то освоить Logic Pro X не составит большого труда.

В новейших версиях Logic разработчики внедрили множество встроенных плагинов, которые дают вам широкий выбор инструментов, необходимых для записи композиций любого уровня сложности. Прибавьте к этому простой и понятный редактор MIDI и аудио, а также редактор сэмплов, и вы поймёте, что Logic Pro X — это оптимальное сочетание функциональных возможностей и удобства использования.

Помимо этого, в приложении есть набор функций профессионального уровня, таких как изменение высоты тона и времени, а также плагины-эмуляторы гитарного усилителя. Если бы не Logic Pro X, вам потребовалось бы прилично раскошелиться за такую же функциональность от других разработчиков DAW-приложений!

Обширная коллекция сэмплов и плагинов, входящих в комплектацию Logic, поистине впечатляет. Если вы искали универсальную программу для создания музыки, возможно, вы её уже нашли!

Steinberg Cubase

Cubase — детище программистов Steinberg, одна из первых платных DAW. До сих пор у этого приложения множество поклонников.

Читать еще:  Как прибавить процент к числу в Microsoft Excel

Cubase Pro 10 — новейшая версия программы, в которой имеются все нужные функции для производства музыки профессионального качества.

Первоначально Cubase предназначалась исключительно для редактирования MIDI, и до сих пор считается лучшим софтом в этой нише. Кроме того, в последних версиях функция микширования и работа с аудио также реализованы на достойном уровне. Эта аудиостанция способна делать всё, что могут аналогичные приложения от именитых разработчиков.

Компания Steinberg первой начала развивать популярный ныне формат плагинов VST, поэтому Cubase полностью совместима с бесплатными плагинами VST, особенно в OS Windows.

Приложение имеет широкий набор замечательных функций, так что обязательно рассмотрите этот вариант, если ещё не нашли для себя подходящую DAW.

FL Studio

FL Studio (ранее известная как Fruity Loops) считается лучшей аудиостанцией у создателей хип-хопа и электронной музыки. Понятный и удобный интерфейс позволит вам буквально сразу приступить к производству музыкальных творений. Множество битмейкеров первый раз пробовали делать лупы и грувы именно в FL Studio, да и сегодня нередко пользуются этим приложением.

В комплектацию FL Studio 20 включены интеграция со специальной аппаратурой AKAI FL Studio, обширный набор встроенных плагинов, таких как синтезаторы, сэмплеры и модули виртуальных эффектов, а также мобильная версия DAW, чтобы вы могли производить музыку где угодно и когда угодно.

Разработчик ПО, компания Image-Line, гарантирует владельцам лицензионной программы бесплатные пожизненные обновления. Это значит — сделав покупку единожды, вы получите доступ ко всем последующим версиям.

REAPER

REAPER (аббревиатура от Rapid Environment for Audio Production, Engineering, and Recording) разработан теми же программистами, что создали ранее популярный медиапроигрыватель WinAmp и децентрализованную файлообменную сеть Gnutella.

Это универсальная и адаптивная аудиостанция без сложных технических изысков. Дорожки в ней не подразделяются на разные типы, что значительно упрощает аранжировку.

Чтобы потестить программу, можно в течение 2 месяцев пользоваться бесплатной пробной версией. Персональная лицензия стоит 60$ — это самая доступная цена на рынке DAW.

REAPER одинаково хорошо подойдёт как для начинающих, так и для опытных пользователей DAW. Для начала работы новички могут просто нажать кнопку записи, профессионалы же — использовать расширенную матрицу маршрутизации или ReaScript для программирования чего потребуется — от простенького макроса до полноценного плагина.

Независимо от того, где происходит творческий процесс, в домашней обстановке или профессиональной студии, цифровые рабочие аудиостанции значительно упрощают работу по созданию музыкальных композиций. Сегодня существует широкий выбор различных приложений с большим спектром функций, поэтому нет оправдания тем, кто до сих пор не нашёл себе подходящего DAW-помощника.

Представленный список приложений для работы со звуком далеко не исчерпывающий. Если вам по каким-то причинам не подходят предложенные варианты, можете поискать в интернете аудиостанции менее известных разработчиков.

Как научиться писать электронную музыку

Как научиться писать электронную музыку

Подумайте о том, какую музыку вы планируете создавать. Существуют различные стили электронной музыки, например, хаус, техно, транс,
электро и т.д. Изучите как можно больше информации об интересующем вас музыкальном стиле, каковы текущие тенденции в нем, узнайте, как должны правильно звучать такие дорожки. Для этого достаточно внимательно прослушать несколько композиций и попытаться разложить их на составляющие. Кроме того, некоторые музыканты имеют собственные видеоканалы, на которых демонстрируют процесс написания треков.

Заручитесь необходимым оборудованием. Для создания качественной композиции необязательно нужна большая студия звукозаписи, достаточно будет и относительно мощного домашнего компьютера. По желанию приобретите качественный синтезатор и звуковую систему, которая бы не искажала звук и передавала все его оттенки.

Выберите подходящее программное обеспечение. Начинающим музыкантам можно посоветовать приобрести простую в обращении программу Fruity Loops Studio, в которой есть все необходимые средства для создания качественных композиций в любом стиле. Кроме того, в интернете имеется множество сайтов, посвященных работе именно с секвенсором Fruity Loops Studio.

Процесс написания музыки

Создайте основную композицию трека, воспользовавшись специальными плагинами программы (электронными инструментами). Плагины, встроенные в секвенсор, позволяют создавать любые типичные составляющие композиции в электронном стиле: кики, снэры, клэпы и т.д. Используя меню Add Chanels, заполните основное поле программы теми инструментами, которые вы будете применять в ходе производства трека.

Готовые звуковые отрезки, созданные с помощью плагинов, называют семплами. Их можно изготавливать как самостоятельно, так и загружать сделанные сторонними музыкантами библиотеки звуков из интернета. Каждый из семплов размещается в виде кирпичиков на специальном поле в правой части программы. Вы можете сами задавать им нужную последовательность, построив таким образом целую композицию.

Добавьте необходимые эффекты с помощью панели мастеринга. Вы можете «повесить» несколько звуковых эффектов на каждый из созданных заранее лупов или же сразу на весь трек. Если вы не хотите долго размышлять и подбирать их, можете воспользоваться специальным решением под названием Soungoodizer, которое автоматически задает подходящий для трека мастеринг. Но в любом случае стоит все же настроить компрессинг – важный аудиоэффект, который задает ровное звучание всей композиции. Специальная функция Side Chain позволит настроить резкость и громкость всех отдельно взятых лупов. Также обратите внимание на инструмент Reverb, добавляющий глубины, и на инструмент EQUO, задающий подходящие звуковые частоты. Настроив необходимые параметры, проиграйте трек с самого начала и определите, насколько качественно он звучит.

Лучшие программы для редактирования аудио для мощного редактирования

avatar

Редактирование аудио может быть довольно сложной задачей для пользователей. Слои абстракции вполне могут скрыть простые задачи, и программное обеспечение для аудиоредактирования может дорогого стоить, волнуя и легко сбивая вас с толку. Если вы хотите, чтобы звук перешел на более высокий уровень, вам потребуется профессиональное программное обеспечение для аудиоредактирования.

Независимо от того, нужно ли вам преобразовать свою коллекцию кассет в Mp3 или просто создать саундтрек для вашего канала YouTube, мощное и профессиональное программное обеспечение для редактирования аудио избавит вас от забот. Вот 8 лучших профессиональных программ-аудиоредакторов для мощного редактирования.

1. Filmora

Filmora — одна из лучших программ для редактирования аудио, которая может улучшить ваши видео. Теперь довести видео до совершенства с FilmoraPro можно за несколько минут. Возможности FilmoraPro включают в себя:

  • Добавьте к видео только звук, если хотите
  • Исправьте высоту звука в видео и сделайте его идеальным
  • Объединяйте аудио и автоматически синхронизируйте его с видео
  • Вы можете выбрать аудиокомпрессор и нажать кнопку улучшения голоса, чтобы выровнять звук
  • Вы можете уменьшить фоновый шум от видео, чтобы улучшить качество звука
  • Возможности аудио перехода

Универсальный Экранный Рекордер & Видеоредактор

  • Запись экрана рабочего стола, закадрового голоса и веб-камеры одновременно
  • Быстрое редактирование записанных клипов с помощью широкого спектра профессиональных инструментов
  • Встроенные многочисленные шаблоны и эффекты
  • Экспорт в MP4, MOV, MKV, GIF и другие форматы

2. Adobe Audition CC

Adobe Audition CC — это профессиональная рабочая станция для аудио. Она предлагает вам отличный опыт редактирования цифрового звука, формы волны, многодорожечности и многое другое в рамках всеобъемлющего набора инструментов. Возможности Adobe Audition CC следующие:

  • Очистка и восстановление звука в подкастинге и создание звуковых эффектов с точностью с помощью инструментов редактирования
  • Из клипа можно записать область ограничения записи
  • Увеличение временного диапазона более чем одного выбранного клипа
  • Выбор и перемещение трека вверх и вниз
  • Добавление эффекта затухания, студийной реверберации и изменение громкости
  • Эффект приглушения музыки, при котором звук одной дорожки автоматически понижается при наложении голоса
  • Поставляется с функциями шумоподавления
  • Запись, микширование и экспорт аудио для подкастов

Adobe Audition CC

3. Apple Logic Pro X

Если вы в поиске творческих способностей в музыке, обратитесь к профессиональной программе для аудиоредактирования Apple Logic Pro X. Она предлагает вам подходящие инструменты для создания музыки. Apple Logic Pro X с огромным набором инструментов и эффектов упрощает процесс редактирования с помощью Smart Controls. Его возможности следующие:

  • Smart tempo (Умный темп) для автоматического соответствия времени трека
  • Расширенная реверберация, творческие эффекты и винтажные эквалайзеры с новыми плагинами
  • Транспортная панель, мультитач-микшер и сенсорный прибор с логическим пультом дистанционного управления
  • Доступность обширного выбора плагинов и звуков для вашего творчества
  • Выбор из более чем 7000 включенных бесплатных петель Apple Loops
  • Быстро и легко редактируйте уровень и высоту отдельных нот с помощью Flex Pitch
  • Управляйте миксом из любой точки комнаты с помощью Multi-Touch
  • Используйте различные экранные инструменты, такие как клавишные, гитары и барабанные пэды, чтобы играть на любом программном инструменте
Читать еще:  Cкачать Фрапс на русском языке

Apple Logic Pro X

4. Cubase Pro 10

С запуском новой версии Cubase Pro 10 создание, запись, микширование и редактирование стали проще и более усовершенствованнее. Подходящий для музыкальных продюсеров и музыкантов, Cubase Pro 10 сочетает в себе интуитивно понятное управление, выдающееся качество звука и набор высокотехнологичных аудио и MIDI инструментов. Возможности Cubase Pro 10:

  • Поставляется с 5 й версией Drum Editor Groove Agent
  • Редактор высоты тона VariAudio в Cubase Pro 10 попадает в третью версию
  • Упрощенная функция боковой цепи, монитор задержки и новая система выравнивания звука
  • Функция перетаскивания для плагинов, чтобы вытащить их прямо из медиа-стойки в ваш проект
  • 5 ГБ сэмплов, лупов и звуков, охватывающих множество жанров, созданных известными артистами

Cubase Pro

5. Reason

Одна из лучших DAW (цифровых звуковых рабочих станций), которую вы можете попробовать, — это Reason. Производство аудиофайлов, запись и редактирование никогда не было таким простым, пока на свет не появилось программное обеспечение Reason. Reason — это потрясающее программное обеспечение не только для создания музыки, но и для всего, что вам нужно для улучшения музыки. Возможности Reason следующие:

  • Легко начать
  • Макет достаточно прост для поиска нужного инструмента и звука, перетаскивания выбранного на стойку, использования секвенсора для компоновки и, наконец, использования микшера, чтобы собрать все вместе
  • Вы получаете широкий спектр инструментов, от стека гудящих зубцов пилы и мерцающих звуковых эксплораций в Europa до абстрактного звука в Grain, полумодульных инструментов в Thor и драм-машины с 16 пэдами в Kong
  • Множественные модели реверберации, эффекты синхронной модуляции, профессиональные блоки мастеринга, а также фильтры сжатия, искажения и модуляции
  • Быстро и легко накладывайте, редактируйте, переставляйте, компонируйте и настраивайте

Reason

6. Reaper

Reaper — это удивительно профессиональная программа для редактирования аудио, которая предлагает цифровые аудио приложения и продукты для компьютеров Reaper предлагает полный многодорожечный звук с инструментами редактирования, записи MIDI, микширования, обработки и мастеринга. Возможности Reaper:

  • Поддерживает широкий спектр оборудования, цифровых форматов и плагинов
  • Скрипт, расширение и всестороннее изменение
  • Высокоэффективный, быстрый и надежно запрограммированный
  • Установка и запуск с портативного или сетевого диска
  • 64-битная внутренняя обработка звука
  • Импорт, запись и рендеринг во многие медиа-форматы
  • Сотни эффектов студийного качества для обработки звука

Reaper

7. Pro Tools

Если вы хотите создавать музыку профессионального качества для своего канала YouTube, попробуйте великолепно звучащие миксы, предлагаемые Pro Tools. Эта профессиональная программа для редактирования аудио известна своим высоким качеством звука, позволяет записывать треки как с компьютера, так и с аудиоинтерфейса. Возможности Pro Tools следующие:

  • Управление миксами
  • Быстрый и гибкий инструмент для создания, редактирования и микширования
  • До 128 звуковых дорожек, 512 дорожек инструментов и 512 дорожек MIDI
  • Изучайте альтернативные версии песни или саундтрека с функцией пересмотра
  • Циклическая запись и отслеживание плейлистов, а также их объединение для безупречного исполнения
  • Отпалированные миксы с коллекцией студийных эффектов и плагинов для обработки звука

Pro Tools

8. Studio One

В Studio One ваше творчество не ограничивается определенными границами; вы можете создавать столько музыки, сколько захотите. Это профессиональное программное обеспечение для аудиоредактирования безупречно сочетает в себе проверенный временем способ создания музыки в студийной записи с сегодняшним циклическим производством. Возможности Studio One:

  • Цифровая рабочая станция для ПК и Mac
  • Поддержка звука до 384 кГц и 64-битное разрешение
  • Неограниченное количество инструментальных и звуковых дорожек
  • Простой обмен файлами с другими DAW с поддержкой AAF
  • Impact XT и SampleOne XT, Chord Track и паттерны для композиции ударных и мелодии
  • 37 эффектов, 5 инструментов, 4 Note FX, плюс поддержка AU, VST2, VST3 и ReWire
  • Преимущество автоматической задержки, позволяющее легко комбинировать любимые плагины с вашими аппаратными процессорами
  • Автоматическая идентификация аккорда

Studio One

Вывод

От любого базового объединения или нарезки звука до коррекции высоты тона, частоты модуляции и прочего, вышеуказанные профессиональные программы для редактирования аудио загружены функциями, которые позволяют добиться совершенства в ваших видео. Какую из вышеперечисленных программ вы планируете попробовать? Выберите лучшую DAW, которая наиболее подходит вам.

Как взять и начать писать музыку, если очень хочется

как писать музыку как начать писать музыку амадей фильм отвратительные мужики

Полезно знать, как устроено то, что тебе нравится. Любое искусство становится в разы интереснее, если ты в курсе, как работают его произведения изнутри. Заменяя дурацкое созерцание на исследование, мы, в целом, становимся умнее. И если раньше для изучения искусств требовалось слишком много всего, то теперь достаточно лишь компьютера с парой аксессуаров — и вот ты уже готов сделать что-то своими руками. Например, освоить базовые навыки сочинения музыки, которую потом, может быть, кто-нибудь захочет послушать. Или купить.

как писать музыку как начать писать музыку амадей фильм отвратительные мужики

Кадр из фильма «Амадей» — кстати, если ты его не видел, то срочно исправься.

Ничего не получится, потому что у меня нет образования

Во-первых, ты слишком стар, чтобы поступать в детскую музыкальную школу, а во-вторых ничему хорошему тебя там, скорее всего, не научат. Статистически большая часть людей, окончивших ДМШ, выкинула инструмент в окно сразу после выпускного концерта и вспоминает все эти бесконечные упражнения с ненавистью и тяжелыми вздохами.

Конечно, теоретическая часть крайне полезна, но к ней можно перейти позже, когда поймешь, что степень твоего интереса подразумевает соответствующее погружение в вопрос.

Я не умею читать с листа

как писать музыку как начать писать музыку амадей фильм отвратительные мужики

Запомни простую вещь: нотное письмо придумали в ту пору, когда у человечества не было даже намека на технологии звукозаписи.

Для великих композиторов все эти крючки, точки и полосы были единственным способом зафиксировать только что придуманную мелодию и передать ее исполнителям.

Даже 10 лет назад это еще было проблемой, но теперь можно записывать музыку хоть на айфон, а потом собирать из черновиков что-то вменяемое.

Тем не менее, знание нотной грамоты — тоже очень полезный теоретический навык. Оставь его на потом.

Базовый комплект

Если ты не владеешь ни одним музыкальным инструментом, но очень хочешь изливать душу в форме упорядоченных звуков, будет достаточно купить ноутбук и MIDI-клавиатуру, а затем определиться с программой, в которой предстоит работать. Если ты имеешь дело с Windows, то для начала попробуй простейшую FL Studio (100 долларов, бесплатная демо-версия). А на макбуках по умолчанию установлена Garage Band, ее больше чем достаточно.

Компактный вариант от M-Audio. Подключается по USB; две с половиной октавы. Средняя цена аналогичных устройств — около 6000 рублей.

Компактный вариант от M-Audio. Подключается по USB; две с половиной октавы. Средняя цена аналогичных устройств — около 6000 рублей.

Клавиатура же в первую очередь нужна для наглядности. Матерому композитору для работы она не требуется: человек с опытом способен зайти в редактор и написать музыку в полной тишине, как html-программист. Тому же, кто хочет понять, как тут все устроено, и что какие звуки издает, пригодится инструмент, с которого музыку начинают изучать и дети. Вот «до», вот «соль», — на клавишах все куда очевиднее, чем на гитаре с ее своеобразной логикой.

Читать еще:  Что такое сиды и пиры, на что они влияют, как увеличить скорость загрузки

Что делать дальше

Вооружившись всем необходимым, для начала стоит попробовать повторить тех, кто тебе нравится. К примеру, если ты решил поинтересоваться профессией музыканта из-за Depeche Mode, есть смысл попытаться «снять» пару их хитов, хотя бы фрагментарно.

Да, дети в музыкальных школах занимаются тем же самым: или играют круговые упражнения, или разучивают произведения великих. Но у нас с тобой свои великие, правильно? Выбери несложную песню, попробуй уловить мелодию и повторить ее, нажимая клавиши. Обещаем: в течение первой дюжины подходов ты будешь чувствовать себя круглым идиотом — звучит-то просто, а в исполнении все это как минимум не удобно. Через некоторое время выработается привычка, разомнутся пальцы и появится уверенность; главное — не отступать. Иначе единственный вывод, который ты сделаешь, будет состоять в том, что писать музыку сложно. Хотя это не так. Если знать, как устроена композиция, единственное, что останавливает тебя от написания хита уровня «Не сыпь мне соль на рану», — твоя собственная фантазия, не более.

Просто. Нажимай. На кнопки

Раз уж взялся, запускай свою музыкальную машину как можно чаще и играй то, что уже запомнил. Рано или поздно это приведет к тому, что ты осмелеешь и начнешь импровизировать, обогащая (скорее, похабя) чужие этюды собственными. Случайные попадания в какие-то ранее неизведанные ноты приведут к тому, что ты научишься сочинять — сперва совсем простые вещицы, а затем все более и более комплексные.

Не относись к этому слишком серьезно

Главная ошибка всех, кто начинает делать что-то просто из любви к искусству, состоит в том, что такие люди скоропостижно начинают корчить серьезное лицо и говорить окружающим, что они «инди» или «музыканты». Никакой ты не этот — ты просто любознательный дилетант. Принимай всю критику во внимание и относись к ней смиренно — ну правда, неужели можно рассчитывать на стремительное признание, если ты буквально вчера впервые услышал, как из-под твоих рук звучит виртуальный рояль?

Если ты вдруг понял, что всю жизнь именно этого и хотел, и из сиюминутного увлечения музыка переросла в мало-мальски серьезный приоритет, найми репетитора. Теперь, когда у тебя есть базовое представление о том, как все работает, можно смело идти учиться более профессиональным вещам.

В то же время, не нужно ставить на себе крест, если кто-то из близких скажет, что это «не твое», и вообще ты зря тратишь время. Изучение музыки, даже бытовое и очень поверхностное, развивает воображение и фантазию, плюс, при должном рвении у тебя откроется возможность заработать на этом каких-нибудь денег — потому что сейчас все вокруг снимают рекламу и делают игры, которые нуждаются в звуковом оформлении. В конце концов, ты приобретешь навык, которым сможешь позже поделиться с детьми.

А твой недоброжелательный родственник только и может, что ходить в магазин со своими пакетами.

Как начать писать музыку

Как-то раз ты посетил вечеринку в одном из модных столичных клубов, где в лучах светомузыки узрел человека, который экстатично нажимал клавиши и кнопки, извергая при этом звуки, доселе неизвестные человеческому уху. Ты подумал: «Да, я тоже так хочу, это именно то, что мне нужно».

Вот ты твёрд и полон решительности во что бы то ни стало писать электронную музыку, но с чего же начать?

Во-первых, тебе нужен компьютер (спасибо, кэп).

Далее – софт. В этой статье мы будем работать с программой Ableton Life (но также эту функцию вполне успешно выполнят такие секвенсоры, как FL Studio, Logic, Cubase и др.) Скачать Ableton можно, к примеру, тут.

Программа Ableton Life была создана двумя немецкими программистами. Их главный слоган — «Сделано музыкантами для музыкантов». В чём же преимущество Ableton Life? Ableton, в отличие от остальных, кроме режима аранжировки имеет ещё и режим сессии, что крайне, нет, даже ЧРЕЗВЫЧАЙНО удобно и абсолютно незаменимо при живых выступлениях.

Итак, у тебя есть компьютер с установленным Ableton-ом. Ну, уже можно творить?

Теоретически – да. Но это будет ужасно неудобно, особенно если ты совсем новичок в музыкальных делах.

Крайне рекомендуется вдобавок ко всему приобрести/найти/ украсть / отжать простейшую MIDI-клавиатуру: набор чёрных и белых фортепианных клавиш.

Например M-AUDIO OXYGEN 25 3RD REFRESH.

231айцуы

Зачем? Для того, чтобы физически ощущать то, что ты делаешь, иначе процесс создания музыки превратится в математику.

Допустим, всё это у тебя уже есть. Тогда, наконец, переходим непосредственно к делу!

Ты открываешь Ableton и видишь ЭТО.

Безымянныйдлорп

Не стоит пугаться, тут всё предельно просто.

Как объяснял на уроке Вова Потапенко, представь, что выделенные для наглядности оранжевым цветом столбики – это музыканты: барабанщик, басист, балалаечник, варганист – что душе угодно. Твоя задача – раздать им партии. (В этом видео Вова Потапенко рассказывает, как подключить midi контроллер к Ableton Live, чтобы это сделать видео.)

То, что ты видишь на экране, и есть знаменитый режим сессии. Горизонтальные, выделенные (нами) синим полоски – это так называемые «сцены», переключая которые, ты в скором будущем выстроишь драматургию своего трека.

Вова отмечает 4 главных качества, которые нужны человеку для написания электронной музыки:

1) слушательский опыт: слушайте музыку разных направлений и стилей, это значительно расширит ваш кругозор и понимание того, каким в итоге должен получиться трек;

2) элементарное знание теории музыки;

3) владение каким-либо музыкальным инструментом (а иначе как наиграть мелодию?);

4) знание программы, в которой работаешь (дабы использовать все её возможности по максимуму).

Любая композиция состоит из СЭМПЛОВ — небольших звуковых фрагментов, вырезанных из записи.

То есть, если ты возьмёшь песню Киркорова «Зайка моя» и вырежешь слово «зайка» или, скажем, пару секунд проигрыша – это всё будут сэмплы.

Они делятся по длительности на «лупы» (loops) и так называемые «one shot сэмплы».

То есть «луп» — это, исходя из нашего примера, «брэйк» целиком, а «one shot» — только один короткий удар.

Вова Потапенко советует всем работать как раз с «one shot» сэмплами, потому что, во-первых, они дают больше свободы, а во-вторых, используя их, ты действительно создаёшь СВОЙ СОБСТВЕННЫЙ трек, а не собираешь его из чужих, уже готовых кусочков.

В принципе, Ableton имеет стандартную библиотеку сэмплов, но, как правило, их бывает недостаточно для того, чтобы раскрыть всю задумку автора. Исходя из этого рекомендуется «накачать» сэмплов, да побольше.

Если ты человек, далёкий от музыки, то тебе придётся минимально изучить гармонию, чтобы не допускать дисбаланса в своём треке. Можно использовать гармонические таблицы, например, такие:

музыка-музыкант-гаммы-true-story-720396

По словам Вовы, для успешного трека очень важно, чтобы каждый инструмент как бы рассказывал свою собственную историю, был живым. Не стоит бояться непопадания в ритмическую сетку – так трек будет звучать естественно, ведь даже самый виртуозный музыкант не играет на 100% ровно в ритм.

О том, как начать записывать, вам расскажет непосредственно преподаватель школы Ableton Вова Потапенко: ВИДЕО.

Нужно помнить, что главное – это ваши уши, и только они подскажут, как нужно делать правильно.

Смотрите видеоуроки, читайте, слушайте, пробуйте.

А ещё можете записаться в Ableton школу к Вове Потапенко, и он вас всему научит!

Mo8ogyp-mCM

Наталья Куницкая (Mustelide) – выпускница Ableton School Belarus, фото взято отсюда.

голоса
Рейтинг статьи
Ссылка на основную публикацию
ВсеИнструменты
Adblock
detector