25 Свежих примеров фотошопа

25 Свежих примеров фотошопа

Манипуляция над фотографиями – это своего рода цифровое искусство, которое отражает овладение техническими навыками и наличие у дизайнера творческого мышления. В результате изображение должно вдохновить каждого из нас. Этот вид искусства знакомит нас с неизведанными аспектами реальной жизни и заставляет чувствовать себя разными.

Если вы обладаете навыками и у вас есть творческие идеи, то вы также можете создавать великолепные снимки, используя фотошоп. Все, что вам нужно сделать, это попробовать различные композиции, иллюстрации или цвета, как например, в 25 увлекательных примерах, которые вы видите ниже.

Думаете, вы так сможете?

Обувь для удостоверения личности: Граффити

Приманка для глаз

Журнал Grazia: Носок

Фоторедактирование Карля Колодзински

Все большее расстояние к жизни

SlashThree XII SteamPunk — Старые лондонские воспоминания

Esquadrão да Moda / SBT

CG Mustange — монстр

Сливочный йогурт Danone

Исчезнуть в пучине

Adobe CS4 — кратчайший путь к успеху

Фотошоп Карля Колодзински

Мы надеемся, что вам понравились изображения, которые вы здесь увидели, и вы сможете почерпнуть свежие идеи и вдохновиться на создание собственных шедевров.

Photoshop — Урок 1. Быстрое выделение и заливка

Прежде всего, вам необходимо установить программу Adobe Photoshop на свой компьютер. Программа платная и купить ее вы можете на сайте производителя Adobe, либо попробуйте поискать и скачать ее бесплатно на просторах интернета.

Итак, вы установили и запустили программу Adobe Photoshop.

Это главное окно программы. Не пугайтесь обилию элементов интерфейса и всевозможных инструментов, всего за несколько дней вы вполне освоитесь в этой среде. Рассматривать из чего состоит это окно, мы сейчас не будем, на практике это будет проще и понятнее.

Создание нового файла

Щелкаем Файл -> Новый. Рассмотрим появившееся окно:

Имя (Name) — имя будущего документа. Чаще всего этот параметр не задают, а имя файлу назначают при сохранении.

Палитра инструментов

Чаще всего вам придется работать с палитрой инструментов.

Сегодня мы рассмотрим лишь некоторые из этих инструментов:

— выделение. Щелкните по этому инструменту и удерживайте левую клавишу мыши, раскроется меню выбора: прямоугольное выделение, эллиптическое выделение, одиночный столбец, одиночная строка.

Здесь можно выбрать необходимое.

У каждого инструмента есть панель параметров, она находится под строкой меню и меняется в зависимости от выбранного инструмента:

Итак, для прямоугольного выделения имеем следующие параметры:

— новое выделение. Создается новое выделение, при этом имеющиеся выделенные области (если они есть) исчезают.

— добавить к выделению. Обозначенная область добавится к уже существующему выделению.

— удалить из выделения. Исключает выделенную область из выделения.

— выделить пересечение. Из двух выделений (старого и нового) выделит область пересечения.

Растушевка — по краям выделения появляется область частично выделенных пикселов. Позволяет сделать плавный переход объекта в фон.

Стиль — задает способ выделения: нормальный (normal) — свободное выделение, заданные пропорции (fixed aspect ratio) — пропорциональное выделение, фиксированный размер (fixed size) — область выделения заданного размера.

Для всех инструментов выделения параметры аналогичны.

Попробуем на деле:

Возьмите инструмент прямоугольное выделение (щелкните по нему), подведите курсор мыши в левый верхний край белого полотна созданного в начале урока файла, нажмите левую клавишу мыши и, не отпуская, растягивайте квадратик (рис.1).

Теперь на панели параметров щелкните по иконке «добавить к выделению», подведите курсор мыши к центру нашего квадратика, нажмите левую клавишу мыши и, не отпуская, растяните еще один квадратик (рис.2).

Теперь на панели параметров щелкните по иконке «удалить из выделения», подведите курсор мыши к центру нашего второго квадратика, нажмите левую клавишу мыши и, не отпуская, растяните квадратик (рис.3).

Должно получиться, как на рис.4.

Оставим пока так и посмотрим, как выбирать и задавать цвета.

Основные цвета изображения задаются с помощью двух квадратиков внизу палитры инструментов.

1 — цвет переднего плана.
2 — цвет фона.
3 — установить цвета по умолчанию (т.е. черный и белый).
4 — поменять местами цвета переднего плана и фона.

Щелкните по квадратику, и откроется окно сборщика цветов. Щелкните по понравившемуся цвету, а затем ОК. Цвет, который вы выбрали станет цветом переднего плана. Теперь щелкните по «поменять местами цвета переднего плана и фона» и проделайте тоже самое со вторым квадратиком. Подробнее о цвет читайте в статье цвета для web.

Теперь рассмотрим следующую группу инструментов.

— заливка. Щелкните по этому инструменту и удерживайте левую клавишу мыши, раскроется меню выбора: градиент и заливка.

Здесь можно выбрать необходимое.

Ведро — заливает изображение (выделение) цветом или текстурой.

Рассмотрим панель параметров:

Итак, для заливки имеем следующие параметры:

Заливка (fill) — определяет, что использовать в качестве «краски»: основной цвет (foreground)зальет основным цветом, шаблон (узор — pattern) зальет некоторым узором.

Шаблон (pattern) — узор для заливки.

Режим (mode) — способ наложения пикселов, значений много и рассматриваться будут по мере необходимости.

Непрозрачность (opacity) — определяет степень прозрачности заливки.

Допуск (tolerance) — диапазон цветов для заполнения.

Галочка сглаживание означает смягчить края перехода.

Попробуем на деле:

Возьмите инструмент заливка (щелкните по ведру), подведите его вовнутрь выделения, сделанного на предыдущем шаге, и щелкните мышкой. Наше выделение окрасится в цвет переднего плана (по умолчанию — черный).

Теперь на панели параметров выберете: Заливка -> Узор, Узор -> любой понравившийся.

Снова подведите наше ведро вовнутрь выделения и щелкните. Теперь оно залито шаблоном и выглядит так:

Обратите внимание, в открывающемся окне шаблонов, представлена лишь небольшая их часть. Если щелкнуть по стрелочке справа, то откроется меню, внизу которого указаны другие коллекции шаблонов. Их можно добавить к имеющимся.

— градиент. Создает заливку с плавным переходом между двумя или несколькими цветами.

Рассмотрим панель параметров:

— если щелкнуть по срелочке справа, то откроется палитра с вариантами градиента, при двойном щелчке перед стрелкой откроется окно редактирования градиента (здесь можно настроить свои варианты градиента).

— определяет вид градиента (слева направо — линейный, радиальный, угловой, отраженный, ромбовидный).

Инверсия (reverse)- галочка указывает геометрически перевернуть градиент.

Дизеринг (глубина — dither) — галочка указывает сгладить для уменьшения сегментации.

Прозрачность (transparency) — галочка указывает на использование прозрачности.

Попробуем на деле:

Создайте новый файл, возьмите инструмент прямоугольное выделение и растяните его в виде прямоугольника, затем на панели инструментов щелкните по иконке градиента, на панели параметров щелкните по стрелочке и выберите понравившийся градиент, правее выберите вид градиента (любой).

Обратите внимание на первые два квадратика в открывающемся окне выбора градиента. Они используют цвета, установленные вами, как цвета переднего плана и фона (цветные квадратики внизу панели инструментов). Первый градиент осуществляет плавный переход из основного цвета в фон, второй — из основного цвета в прозрачность.

Теперь подведите курсор мыши к середине левой стороны нашего выделения, нажмите левую клавишу мыши и, не отпуская, протяните линию до середины правой стороны(рис.1)
Теперь протяните линию градиента по диагонали (рис.2)
А теперь сверху вниз (рис.3)

Посмотрите на разницу и поэкспериментируйте с различными градиентами и их видами.

Сохранение изображения

Наш урок подходит к концу, осталось только научиться сохранять наши шедевры.

Щелкните пункт меню Файл (File), в отрывающемся меню вы увидите привычный пункт -Сохранить Как (Save As)- и новый — Сохранить для Web (Save for Web). Разберемся какой для чего.

Если вы работаете над изображением и хотите иметь возможность изменять его в будущем, то следует выбрать пункт меню — Сохранить Как (Save As)

Где сохранять и какое имя дать — ваше личное дело, а вот формат будет *.PSD;*.PDD. Именно в этом формате сохраняются все ваши настройки (у нас их пока нет, но позже появятся). Таким образом, сохраняется не картинка целиком, а сохраняются ее части, каждую из которых вы сможете изменить когда захотите.

Если же ваше изображение готово, то выбирайте пункт меню — Сохранить для Web (Save for Web). Изображение будет сохранено оптимизированным для Интернета (т.е. с наилучшим сочетанием качестворазмер файла). Отрывшееся окно сохранения следует рассмотреть подробнее:

Четыре вкладки наверху предлагают посмотреть варианты изображения:

Оригинальный (original) — изображение как оно есть. Как правило, большой размер файла, недопустимый для web.
Оптимальный (optimized) — оптимальное соотношение качества и размера файла с точки зрения программы.
2-up, 4-up — соответственно два и четыре варианта изображения рядом, внизу каждого указан размер. Вы можете выбрать оптимальный на ваш взгляд.

В правом верхнем углу этого окна задаются дополнительные настройки:

Здесь можно выбрать формат сохраняемого изображения. Общие рекомендации — используйте форматы JPEG и PNG для фотографий с тонкими реалистичными цветовыми переходами, формат GIF — для контрастных, малоцветных рисунков. Кстати, все рисунки на этой страницы сохранены в формате GIF.

Если вы используете вкладки, рассмотренные выше, то настраивать эту часть окна необязательно, по крайней мере, на этом этапе.

Итак, выбирайте самое оптимальное изображение на ваш взгляд и щелкайте по кнопке Сохранить (Save). Откроется уже привычное окно сохранения, где следует указать Папку (куда сохранить) и Имя файла, остальное будет уже указано, снова щелкаем по Сохранить (Save). Изображение для web готово.

На этом первый урок закончен. Вы научились создавать новый файл, выделять области и заливать их различными способами (цветом, шаблоном и градиентом), а также сохранять изображения в нужном формате.

Чтобы закрепить эти навыки, поэкспериментируйте (создавайте разные по форме области и заливайте их различными способами).

На следующем уроке вы научитесь работать с текстом и познакомитесь с основным понятием программы — слоями.

Если этот сайт оказался вам полезен, пожалуйста, посмотрите другие наши статьи и разделы.

Общие принципы создания рисунка в photoshop

Доброго времени суток! Меня зовут Дмитрий. Живу в славном городе Москва. Студент Российской Академии Правосудия.

И так, хочу предоставить обзорный урок по рисованию в photoshop, на примере своей работки. Сразу скажу, что художник я скажем так от слова очень худо и урок рассчитан на новичков. Подразумевается, что человек знает как работать со слоями, имеет базовое представление об инструментарии и интерфейсе photoshop.

Ну чтож, отбросим лирику и приступим к тварче..тьфу творчеству.

Подготовка

Перед тем как мы начнем непосредственно рисовать нужно основательно подготовиться. Во первых вы должны представить себе конечную картину. Основная проблема заключается в том, что рисуя в своей голове картинку, мы часто упускаем мелочи, а дьявол как известно в мелочах. Следовательно, вы должны объективно отнестись к своей задумке и решить что именно вы хотите изобразить, как вы собираетесь это сделать, здраво оценить свои силы. Процесс создания чего-либо занимает не один и даже не несколько часов упорного труда. Так что если вы не готовы лучше не беритесь вообще. Будет одно лишь сплошное разочарование.

Открываем свой фотошоп. Версия не имеет значения. У меня photoshop cs2.
Создаем новый документ:

Обзовите его как вам нравится, дальше размер — В идеале нужно рисовать на большом разрешении, в моем случае я выбрал 3000 на 3000 пикселей. Фуф, дальше нам надо выбрать кисть которой будем рисовать.

Продемонстрирую это на скриншоте, выбираем calligrphic brushes —> flat 7px. Изменяем диаметр на удобный нам. Размер зависит от того какого размера документ. В данный момент нам нужны тонкие но достаточно четкие линии. Мы будем рисовать набросок. Тут не надо ничего прорисовывать — просто схематичное изображение будущей работы. Этого конечно можно не делать, но если вы серьезно намерены что-то изобразить то советую. Хотя это кому как удобнее.

Подготовка подошла к концу, набросок создан, на моем примере это дерево. Теперь мы поговорим о цвете, источнике света, кистях.

Вы должны определить в каких тонах хотите видеть картину, какие эмоции она должна передавать. Поэтому полезно намалевать себе основные цвета где-нибудь сбоку от картинки. Старайтесь не использовать много разных цветов, плохо сочетающихся друг с другом, в конце концов, вы запутаетесь, забудете где и какой цвет применяли и это может очень затормозить процесс рисовки. Лучше всего за основу взять три цвета — основной цвет, темный оттенок и светлый оттенок. Сейчас продемонстрирую:

И на основе этих цветов рисовать.

Но цвета мало — должны быть еще контуры, которые будут подчеркивать и выделять объекты на картине:

Так же нужны полутона, которые будут соединять все остальные цвета. Полутон — он же градиент нужен для плавного перехода одного цвета в другой. В нашем случае возьмем основные цвета, поставим прозрачность на 50% и нарисуем их:

Всего этого более чем достаточно для работы на первых этапах. Смешивая все эти цвета, вы будете получать нужные и правильные оттенки. Почему это нужно делать в ручную? когда есть удобная шкала цветов? Отвечаю — довольно легко запутаться и выбрать не тот цвет, А при ручном смешивании вы всегда получите именно то, что нужно.

Вообще отдельное слово о модификаторах и других разных вкусностей photoshop’а — в данном случае (рисовании) они нам абсолютно не нужны. Не стоит так же менять вашу кисть. Вполне можно обойтись той кисточкой которой вы делали набросок, с той лишь разницей, что можно поменять размер кисти.

Далее — забудьте на время рисования о таком инструменте как ластик — он абсолютно бесполезен — у photoshop’а есть одно крупное преимущество перед рисованием в живую — а именно ни одна ошибка на картине не может быть фатальной — вы всегда можете закрасить без особого ущерба, то что вам не понравилось. Ластик, конечно, понадобится, но в конце и немного для иных целей.

О dodge tool и burn tool — они нам тоже не понадобятся. Ровно, как и градиентные заливки и smudge tool. Все будем вырисовывать вручную.

Поехали:

Добавляем слой с основным фоновым цветом — кому-то, конечно, рисовать удобнее на белом полотне, но лучше сразу рисовать на предполагаемом фоне картины:

Теперь определитесь с источником света на картине: намалюйте себе лампочку или солнышко на предполагаемом источнике света.

Следующий этап: создаем новый слой и выбранными основными цветами начинаем грубо разукрашивать картину — на данном этапе важно разместить тени и свет. Дабы впоследствии было удобно работать.

Теперь, имея основные цвета можно продолжить работу над картиной, старайтесь не зацикливаться на одном участке, рисуйте всю картину сразу. Это очень важно, так как при работе сразу со всей картиной очень быстро можно понять, где совершил ошибку и безболезненно ее исправить.

Наше дерево уже приобрело форму, тени и свет. Я так же добавил еще один цвет — фиолетовый. Впоследствии был закрашен. Он оказался не нужен.

На данном этапе само дерево уже нарисовано и нам нужно уделить внимание деталям, ветвям и корням. Приближаем нужный участок объекта и начинаем его "подправлять" выравнивать цвет, тут особый разговор — применяем свои оттенки с прозрачностью и аккуратно подкрашиваем. Где требуется осветление — красим светлым цветом, обводим осторожно и аккуратно самым темным цветом контур.

И вот тут-то нам и пригодится ластик: понижаем hardness, opacity, flow до 50%, и начинаем убирать кляксы у контура объекта.

Вот — так сказать в действии;-) наше дерево;-) Итак с деревом закончили — переходим к другим не менее приятным вещам — а именно — начнем с травы.

Алло-Алло-Трррава

Итак, часто перед новичками ставится вопрос — как изобразить траву? ну ведь не прорисовывать же отдельно каждую травинку? К счастью нет. Сейчас мы сделаем кисточку для травы. Это очень полезно и удобно — создавать свои кисти. Что нам для этого нужно. Создаем новый документ, размер по вкусу, но то же правило — чем больше тем лучше (подойдет где-нибудь 500 на 500 px) на нем новый слой и на этом слое черным начинаем рисовать пучок травинок. Это самый сложный момент так как трава должна выглядеть именно сочной травкой а не макаронинами.

Вот это — плохая травка! Это так рисовать не надо. Больше похоже на инопланетные водоросли.

Эта травка уже получше — но только тем что стала тоньше, можно сравнить с неухоженным огородом.

И вот она! герой нашего дня — заливная сочная травка, которую и коровке пожевать не стыдно.

Советую посмотреть побольше фотографий с травой или просто погулять и понаблюдать, дабы лучше ее нарисовать. Итак, теперь мы стали спецами по травке;-)

Продолжим. Теперь нам нужно сделать из этой травы кисть. Для этого идем в закладку Edit -> Define Brush Preset. В появившемся меню даем название своей травке и жмем окей. Все — ваша кисть автоматически заменится на созданную. Можно побаловаться и порисовать. Но выглядит все как то неестественно и неправильно — ощущение, что трава просто идет рядками.

Заходим по кнопке toggle the brushes pallete. Это очень хитрая кнопка -лично я ее долго искал;-) поэтому показываю скриншот, красным обведена эта кнопка. Итак, вы попали в настройку кисточки. Здесь очень много разных модификаторов, которые в совокупности могут дать нужный нам результат. Brush tip shape — тут выставляем spacing на 50% — это как близко друг к другу будет расположена травка. Shape dinamics — тут выставляем Angle Jitter на 8% — это угол наклона в разные стороны вашей травки — важный аспект для нас так как трава же не стоит солдатиком. Scattering — тут выставляем Scatter both axes 90% , Count — 4, Count Jitter — 80% — эти функции отвечают за интенсивность рисовки травки, и за расстояние друг от друга. Both axes подразумевает что при рисовании травы кисточкой она будет в случайном порядке располагаться рядом по осям x и y. То бишь сверху-снизу, слева-справа 😉 Color Dinamics — выставляем foreground/background jitter на 100%, hue jitter на 3% — этот модификатор очень полезен так как заставляет кисть рисовать травку не одноцветной. Other Dinamics — выставляем opatacity jitter на 20% и flow jitter на 40% — данный модификатор отвечает за степень прозрачности кисти.

Ну вот, наша кисть для травы готова! в идеале сделайте себе несколько кисточек, для большего разнообразия. Начинаем рисовать траву! Советую использовать несколько слоев для рисования. Нарисуйте один слой травы, затем добавьте новый слой с другим видом травки поверх старого. Тут так же пригодится ластик для подчистки , dodge и burn tool для осветления и затемнения участков. Лучше всего использовать эти модификаторы с крупными круглыми кистями с низким hardness (20-30%) и exposure на 8 — 20% Так же очень полезен в данном случае модификатор smudge tool c маленьким диаметром кисти и высокими настройками hardness и strength (50 — 80%) Этот инструмент полезен для создания реалистичных краев травушки. Можно "вытягивать" свою травку, создавать реалистичные границы. Например, если у вас с обрыва свисает трава то это можно сделать благодаря этому инструменту.

Рисование фона не такой сложный процесс как кажется. Единственное нужно просто потренироваться. При создании фона используйте крупные (огромные) "воздушные" кисти, впринципе вы можете сами нарисовать кисти себе, как я показывал раннее на траве. Так же рисуйте полупрозрачными кистями. Аккуратно смешивайте цвета. Потом добавляйте затемненные участки и кромки светлых контуров — для того чтобы подчеркнуть линии вашего небосвода. Хорошая мысль будет использовать несколько слоев. Поиграйтесь с режимом смешивания и степени прозрачности слоев чтобы достигнуть нужного вам результата. Сразу предупреждаю, что в данном примере под фоном я подразумеваю только небо. Покажу отдельно тот фон что у меня получился.

Последние штрихи

Несмотря на то, что вроде все нарисовано, картинка мне очень ненравилась ..почему? потому-то дерево на таком фоне очень резко выделялось. Из-за чего это получилось? Из-за контуров. Во время рисования резкие контуры были нужны.. Но теперь мы должны максимально красиво "интегрировать" наше дерево с фоном. Как этого добиться? Размыть и подчистить контуры и осветить края. Покажу это на отрезке ветки.

Вот! теперь контуры мягко сливаются с фоном, придавая картинке сказочность и тепло.

Финал

Ну вот мы плавно перешли к финалу. Еще чуточку попотев над картинкой, показываю финальный вариант:

Illusion of gaya. На работу ушло 19 часов..рисовалось под Robert Miles — Everyday life. Картинка уменьшена в три раза по сравнению с оригиналом. Надеюсь что данный обзорный урок окажется для вас полезным.

5 способов сделать красивый текст в фотошопе

Доброго времени суток уважаемые читатели!На связи Федор Лыков. Сегодня я вам подробно расскажу, как написать в фотошопе красивый текст. Желаете повысить уровень владения фотошопом? Или вы оформляете страницы в социальных сетях? Если хотя бы на один из вопросов ответили «да», то тогда вы зашли по адресу.

Запаситесь терпением, ручкой, блокнотом и дочитайте статью до конца. Уверен, что у вас все получится и результат приятно удивит.

Более подробно узнать о Фотошопе можно на данном курсе. Здесь вас научат разбираться в данной теме, и к тому же вы сможете хорошо зарабатывать.

Вставляем обычный текст

Чтобы начать бегать, сначала нужно научиться ходить.

В любом деле нужно начинать с простого, постепенно переходя к сложным действиям. Согласитесь, ведь мы в начале учим буквы и только потом читать, а не наоборот. Также и здесь. Сначала мы освоим простые функции программы, а затем будем писать простой, стандартный текст, а далее красивые и уникальные надписи.

И так приступаем к конкретным действиям.

1. Открываем программу Photoshop и загружаем картинку, на которой будем делать текст.
2. В панели инструментов с левой стороны найдите заглавную букву Т, нажмите на нее. Если нажмете правой кнопкой, то можете выбрать стиль написания текста: горизонтальный, вертикальный или текст-маска.
3. Появившемся курсором нажмите на картинке. При этом определитесь с местом, на котором будете делать надпись.
4. В верхней панели инструментов можно выбрать шрифт, размер, выравнивание. И текст готов.

Так же рекомендую Вам прочитать интересную статью о том как сделать прозрачный фон.

Если вы хотите на компьютер добавить новые шрифты, то скачайте их и добавьте папку на компьютере, которая называется «Шрифты». Зайти в нее можно через Пуск и далее в Панель управления.

Также можно менять цвет надписи. Нажмите на квадратик и выберите нужный цвет. Если вас не устраивает цветовой выбор, то оттенок можете подобрать самостоятельно в правом окне. Просто переместите кружок в нужное место. А если вы знаете код цвета, то просто укажите его.

Функция деформации

Хотите, чтобы ваш текст как-то по-особому заиграл, необычно располагался? Тогда вам поможет функция деформации. Она располагается в верхней панели инструментов и обозначен буквой Т подчеркнутой дуговой линией.

Воспользоваться ею очень просто. Выделите надпись и нажмите правой кнопкой мыши на этот знак. Откроется список всех эффектов: дуга, арка, флаг, рыбий глаз и все возможные варианты. Делайте выбор по собственному усмотрению.

3D эффект

Нравятся ли вам надписи с эффектом 3D? Они такие объемные и кажется, что надпись оставляет за собой след. А ведь это сделать очень просто.

1. Перейдите в слой теста, но не выделяйте его.
2. Нажмите на 3D режим. Он находится в верхнем меню.
3. Объемный текст делается при помощи меню «Новая сетка из градаций серого».
4. Преобразовать слой можно при помощи параметра «Новая структура из слоя».

Также той функцией можно менять как цвет самого текста, так и назначать цвет его тени, а еще делать красивую обводку, свет, особое его расположение на фоне. В общем, возможностей много, главное фантазия. Попробуйте все возможности 3D эффекта.

Надпись с эффектом золота

Для примера давайте сделаем практическую часть и создадим красивую золотую надпись. Для этого будем выполнять следующие действия:

1. Скачиваем деревянный фон с интернета
2. Создаем новый документ (файл — создать) в Photoshop с размерами 1500*950.
3. Открываем вкладку файл и нажимаем на строку поместить связанные. Если картинка слишком маленькая либо наоборот большая, то преобразуйте ее. Нажмите Enter. С правой стороны в окне слои нажмите на картинку правой кнопкой мыши и нажмите на строку преобразовать в смарт-объект.
4. Следующим шагом устанавливаем сочность. Для этого в верхнем меню открываем вкладку Изображение, переходим в Коррекцию и нажимаем на сочность. Параметр сочности устанавливаем на -20
5. Там же в верхнем меню находим раздел Слои, переходим в Стиль слоя и выбираем Наложение цвета. Откроется окно в которое вводим следующий параметр: режим наложения – умножение.

Как создать в фотошопе красивый текст?

• Выбираем инструмент Т. Включаем CapsLk и шрифтом Big Bottom Cartoon пишем текст, при этом устанавливаем параметры 300 пт и Трекинг на 75.
• Нажимаем комбинацию Ctrl+J для дублирования текстового слоя.
• Возвращаемся к оригинальному слою. Заходим в Слои, далее в Стиль слоя и потом Тень. Выставляем параметры: непрозрачность – 32%, смещение – 11, размер – 9.
• Делаем еще одну копию и на нее выставляем следующие параметры: непрозрачность – 50%, смещение – 36, размер – 50.
• Переходим в оригинальный текстовый слой и делаем копию. Нажимаем правой кнопкой на копию текста и делаем выбор на Вставить стиль. На оригинальном слое делаем заливку на 0.
• Чтобы добавить блеск, нужно в разделе слои (по старому маршруту) добавить фаску и тиснение с параметрами: размер 3, режим подвески – линейный свет, режим тени – затемнение основы, непрозрачность – 15%.
• Добавляем контур: контур – полукруг, ставим отметку на сглаживании.
• Внутреннюю тень делаем с настройками: режим наложения – линейный затенитель, непрозрачность – 13%, смещение – 0, размер – 10.
• Далее накладываем узор: узор – выбираем самый подходящий среди имеющихся вариантов, если нет FDR Glitter Pattern 02; масштаб – 50%.

На выходе у нас должен получиться вариант, который вы видите на картинке. Вот мы и разобрались, как написать в фотошопе красивый текст.

Не изобретаем велосипед

Вы наверняка видели надписи в различных красивых стилях. Например, дерево, мрамор, неоновые и другие эффекты. Конечно, их можно создать с нуля, а есть вариант намного проще. Скачать с интернета уже готовые разработки.

Для этого открываем браузер интернета. В поисковую строку вводим «Скачать текстовые эффекты для фотошопа». Важно! Указать в поиске версию вашей программы. Это делается для того, чтобы файлы были совместимы.

Просмотрите предложенные сайты и выберите тот вариант, который вам нравится и подходит. Скачайте его. Основным разрешением этих файлов является psd, но иногда их формируют в сжатые папки формата ZIP либо библиотеки RAR.

Чтобы воспользоваться этим материалом, возьмите и вставьте картинку в программу и вставьте свой текст вместо того, который уже есть.

Заключение

На этом моя статья, как написать в фотошопе красивый текст подошла к концу. Надеюсь, что она оказалась для вас полезной, максимально понятной и у вас получилось создать свою уникальную надпись. Если остались какие-то вопросы, то пишите в комментариях, а я с удовольствием на них отвечу.

Делитесь полученными материалами в социальных сетях, заходите чаще на сайт. Вас ждет еще много интересной информации. Не забывайте делиться своим мнением, задавать вопросы, давать рекомендации (все будет учитываться в дальнейшей работе), отмечайте статьи как понравившиеся.

Уроки фотошопа для начинающих — пошаговый курс

Перед вами цикл уроков, которые учат пользоваться графическим редактором Photoshop — невероятно популярным и незаменимым в веб-дизайне инструментом, с помощью которого для сайта создаются не только кнопки, баннеры и логотипы, но даже целые макеты. Дизайн практически любого сайта, который вы посещали, изначально был прорисован в Photoshop, так что знание этой программы веб-мастеру будет однозначно полезным, хотя навыки обработки изображений и создания собственных рисунков простому пользователю ПК тоже не навредят. Оцифровка фотографий, ретушь старых снимков, создание открыток и коллажей — это только начало длинного списка полезных действий, которые позволяет совершать редактор, а цикл уроков поможет вам в нём освоиться.

Добавьте эту страницу в закладки, чтобы не терять оглавление и последовательно изучать статью за статьёй, постигая всё новые и новые приёмы работы в Photoshop.

Но что же вы узнаете в этих уроках?

• 1 Начало работы в Photoshop — быстрое выделение и заливка

Здесь вы познакомитесь с интерфейсом программы, узнаете, для чего предназначены основные элементы интерфейса, научитесь создавать документы и сохранять их, освоите выделение областей на холсте. Также из урока вы поймёте, как заливать области цветом, поймёте принципы работы с программой. После освоения информации вы научитесь выполнять простые действия и сможете самостоятельно изучать другие инструменты редактора.

Все изображения Photoshop строятся на слоях. Именно поэтому редактировать в программе так удобно. Урок расскажет, что такое слои, зачем они нужны и как с ними работать. Кроме того, здесь описаны приёмы создания и обработки надписей, а также перемещения расположенных на холсте объектов. После прохождения урока обработка многослойных документов не будет для вас проблемой.

Вы познакомитесь с огромной библиотекой изменяющих картинку скриптов. Фильтры редактора могут не только придавать готовому изображению тот или иной эффект, но даже создавать новые объекты и обрамлять фото.

В статье даются основы обработки уже существующих графических файлов. Редактирование сразу нескольких изображений, перемещение объектов из одного рисунка в другой, изменение размеров и удаление ненужных частей — вот лишь неполный список тем урока.

Урок научит масштабировать элементы изображения, изменять пропорции, наклонять, искажать и деформировать их

Первая в череде рассказывающих об инструментах создания собственных шедевров статья. Уже давно компьютерные технологии развились до того, что позволяют имитировать рисование на бумаге. Вы научитесь творить с помощью виртуальных карандаша и кисти — эскизы и картины акварелью теперь можно легко рисовать и распространять на электронных носителях, делая неограниченное число копий и не переживая за сохранность труда.

Создание объектов «от руки» — одно, а точность и скорость иногда бывают превыше всего. Урок рассказывает об инструментах, с помощью которых буквально в несколько щелчков можно создавать идеально ровные геометрические фигуры заданных размеров. От простого квадрата до эллипса, звезды и даже музыкальной ноты — в статье рассматривается всё.

Вы раз и навсегда запомните, чем отличается вектор от растра, какие плюсы и минусы есть у обоих подходов, а также узнаете, зачем в Photoshop нужны контуры фигур и что делает пиксельный режим.

В продолжение работы с контурами изучаем инструменты группы Перо. Назначение, способ применения, описание параметров, а в результате вы научитесь рисовать нетипичные контуры и создавать сложнейшие геометрические объекты.

Магнитный режим инструмента Свободное перо стал настолько популярным, что его называют «Магнитным пером», хотя такого отдельного инструмента в Photoshop нет. Что же такого позволяет делать функция, за что её так сильно любят пользователи и чем она поможет лично вам — читайте в статье.

Чтобы применять для интернета эти функции редактора, не нужно быть ни верстальщиком, ни дизайнером, ни веб-мастером — вообще никем. Достаточно быть активным пользователем социальных сетей. Как сделать лицо красивей, убрать родинки и веснушки? Как обработать старое отсканированное фото, чтобы цвета стали ярче, а царапины, пятна и пылинки — не так заметны? Чем аккуратно вырезать объект, переместить его или клонировать? Где находится инструмент, который буквально за пару минут поможет избавить фотоснимок от эффекта «красных глаз»? Ответы на эти и другие вопросы ищите в статье.

Вы уже так много знаете, что освоение новых инструментов не является проблемой. Мне оставалось только сделать обзор с описанием возможностей, позволяющих улучшать качество картинок — осветлять там, где слишком темно, затемнять там, где засвечено, размывать и добавлять резкость, смешивать и размазывать цвета. В общем, дополнительная информация о том, как ещё сделать изображение лучше, ждёт вас в уроке.

Ещё раз поговорим о текстовых элементах. Как совместить надпись с геометрической фигурой, чтобы она шла по сложному контуру? Как отразить и переместить неудачно расположенный текст? Какими ещё эффектами можно украсить надпись? Также вы узнаете о том, что такое, зачем нужен и как использовать текст-маску.

С таким багажом знаний, какой накопился у вас за время прохождения предыдущих уроков, вы и сами в состоянии придумать коллаж любой сложности. Тем не менее общий порядок действий может пригодиться. Он, а также пример простейшего фотоколлажа, ждут вас в статье.

Вершина творчества для веб — отрисовка шаблонов сайта. Когда освоено большинство инструментов, а навыков достаточно, чтобы рисовать и разделители с фигурами, и кнопки для меню, и логотипы, и красивые надписи, ничто не мешает создать хороший, сложный макет. Статья рассказывает, из чего состоит стандартный шаблон, описывает принцип создания, а также учит разрезать макет, используя ранее незнакомые вам инструменты.

Уделив внимание каждому из уроков, разобрав практические примеры и поэкспериментировав самостоятельно, по мере освоения курса вы пройдёте путь от начинающего до продвинутого пользователя программы Photoshop и сможете самостоятельно углубиться в неё, переходя на новый уровень освоения, а поможет вам в этом крепкий и надёжный фундамент, заложенный циклом наших статей.